中新網廊坊6月7日電 (宋敏濤 鄭佳慶)一張老舊的木桌，幾支極細的毛筆，幾管油畫顏料，一塊擦得透亮的玻璃……7日，走進河北省文安縣史各莊鎮北辛莊村，在廊坊市非物質文化遺產玻璃油畫技藝代表性傳承人裴小苓的家中，年逾花甲的裴小苓正伏在桌面上專心致志地創作玻璃油畫。

　　屋內墻上懸掛著《仕女圖》《雍正十二妃》《八仙過海》等各式各樣精致的玻璃油畫。畫中的仕女，鳳眼、柳葉眉、櫻桃小嘴、窄溜肩，配上華貴的發飾和服裝，流露出濃厚的東方情調，每幅油畫似乎都散發著時間的氣息，典雅而滄桑。

　　玻璃油畫，顧名思義就是在玻璃上繪制油畫，18世紀由西方傳入中國，最初流傳于宮廷和皇親國戚手中，用于表現帝王宮廷生活和個人藝術意境，后來隨著玻璃產量的增加逐漸傳入民間，但由于玻璃油畫工藝難、銷路窄，幾近失傳。

　　上世紀70年代，在文安籍畫家裴景純努力下，玻璃油畫在文安古城重放異彩。1980年，裴小苓跟隨父親裴景純學習玻璃油畫技法，為它守護40余年，文安玻璃油畫制作技藝也因此被列入廊坊市非物質文化遺產名錄。

　　“其實，玻璃油畫是一門反筆的民俗工藝，與紙上作畫的程序相反，這就是玻璃畫的鏡面特性。在紙上作畫，是由遠及近畫畫，而在玻璃上作畫，則是由近及遠。”裴小苓說，由于玻璃光滑，顏料很難附著，必須慢慢移筆，畫好一層顏色后，等到顏料完全干燥后才能畫第二層，構思和顏色的層疊非常有講究。玻璃油畫既有素描基礎，又有版畫傳承，更兼水彩畫與油畫技法，因這一特殊繪畫技法，玻璃油畫在中國美術史上占有一席之地。

　　由于玻璃油畫制作周期長，完成一幅人物較少、設計較簡單的玻璃油畫，至少需要選料、擦玻璃、起稿、調金銀粉、勾線條、填充顏色、襯色等工序，不僅難度很大，而且耗時很長，需要近一個月的時間才能完成。“仔細想來，現在玻璃油畫越來越少了，如果再不傳承，以后我們就只能在文字上體驗玻璃油畫的魅力了，我有責任有義務讓更多的人看到這門技藝。”裴小苓說。

　　40余年來，裴小苓創作出數百幅玻璃油畫精品。她繪制的作品繼承了玻璃油畫的傳統繪制技法，具有典型的宮廷文化特色和強大的藝術震撼力，她以一顆澄澈匠心，讓所創作的作品體現出極高的歷史、文化、藝術和社會價值，備受收藏界的推崇。

　　近年來，在當地政府積極推動下，這項非遺技藝得以走進社區、走進村街、走進校園，廣大群眾也因此能夠近距離感受玻璃油畫的魅力，從而進一步厚植了這項技藝的傳承土壤。

　　不僅如此，在當地文廣旅游部門的推薦下，裴小苓還多次帶著作品去了廊坊、滄州、北京等地參展。裴小苓表示，只要有人想學，她愿意免費教授。現在，不少人慕名而來學習玻璃油畫，這門藝術在不斷創新中得到繼承和發揚，逐漸煥發出新的生命力。(完)