中新網北京6月28日電 (記者 應妮)作為致力于探討人類與科技關系的作品，原創舞臺劇《影·響》日前在重慶施光南大劇院完成全國首演。這是青年舞蹈家李響首部跨界執導的戲劇作品。

　　該劇是一部充滿未來感與儀式感的作品，講述在未來世界，人類的姓名被“性別+代號”取代，智能系統給出的評分，決定一個人的事業與情感走向，以及其與社會的關系。追求評分的過程中，人類逐漸把自己異化成為外在形象看起來統一完美的機器，與他們相比，由人類研發的虛擬程序“影”，越來越具有人性的溫度。

　　青年舞蹈家李響于《舞蹈風暴》被觀眾初識，因《披荊斬棘的哥哥》為觀眾熟知。他4歲習舞，問鼎“桃李杯”，穩摘“荷花獎”，是全滿貫舞蹈家，被觀眾尊稱為“神仙舞者”。

　　李響在劇中特別出演了虛擬形象“影”，同時又化身為舞者、歌手與主題曲的作詞，可謂既回歸本行又花樣嘗新，展現出的多面才情帶給觀眾許多驚喜。“影”作為推動劇情進展的關鍵角色，每次出場均頗具分量。李響用歌舞并重的方式，對該角色作出立體詮釋。

　　他在劇中獻唱的主題曲《觀演者》與該劇的主題十分契合。談到此次跨界填詞，李響認為這與他擔任導演一樣，都是有意思的嘗試，也都是舞蹈根系發出的新芽。“藝術都是相通的。我通過這么多年在舞臺上舞蹈的經驗，獲得了一套對于舞臺審美的標準。排練這部作品時，我拿這套標準要求自己，也要求演員。填詞時，沒有為了押韻放棄訴說感，就像跳舞時不會為了動作的好看放棄思想的表達。”

　　在他看來，《影·響》既不是舞劇也非傳統話劇，包含舞蹈與戲劇兩種語匯，他與聯合導演王迪以及執行導演、形體設計和白雪一起工作時，沒有讓舞蹈與戲劇強行結合，注重的是如何讓話劇的“語言節奏”與舞蹈的“肢體節奏”，實現水乳交融。

　　該劇用點線面構建出諸多幾何造型，這些造型的有序組合，將舞臺空間給予有機分割，也營造出未來世界的科技感與虛幻感。多媒體使用跳動的數字、簡單的顏色、變動的影像，制造出緊張感與壓迫感。燈光通過切割造型的手段，找到特有的表現力，服務于導演的調度，與舞美、多媒體形成統一的氛圍。

　　曾獲得兩岸小劇場藝術節優秀導演等殊榮的王迪談到《影·響》，表示這部作品是全體主創及演員借助舞臺，完成的一次“思想實驗”，雖然展望未來，關注的卻是當下現實。“希望能與觀眾一起，借機審視自我、生活、工作、理想、情感、家庭以及社會關系，賦予生命應有的尊重與溫度。”

　　據悉，該劇重慶站的演出結束，將會在西安、榆林、佛山、廣州、廈門、杭州、泉州、武漢等近十個城市展開全國巡演，之后有望與京滬兩地觀眾見面。(完)