中新網北京2月14日電 (記者 高凱)上海京劇院新版京劇《大唐貴妃》即將亮相國家大劇院，“這出戲凝聚了梅蘭芳先生和梅葆玖先生兩代人的心血，此次進京演出是向北京觀眾的一次匯報。”14日，該劇主演、著名京劇演員史依弘出席媒體見面會，解讀《大唐貴妃》的臺前幕后，以及劇中的千古絕戀。

　　此番是該版《大唐貴妃》在北京的首次演出，由史依弘、李軍、奚中路等上海京劇院眾多名家擔綱主演。

　　見面會上，史依弘分享了二十年前與梅葆玖、李勝素共同擔任《大唐貴妃》主演的創排細節。二十年前，梅葆玖先生帶著繼承創新的心愿到上海創排《大唐貴妃》，從一連四本的《太真外傳》中甄選精華選段，并試圖將時代與傳統相融合，加入了歌劇、舞蹈、交響樂等豐富的藝術形式。源自京劇四平調“海島冰輪”的主題曲《梨花頌》兼具梅派唱腔特色又朗朗上口，此后成為不少新觀眾認識京劇、愛上京劇的橋梁。

　　2019年，上海京劇院在此基礎上，排演了新版京劇《大唐貴妃》，不僅對原有的情節進行了調整和梳理，刪去《貴妃醉酒》一段，使其更加符合戲劇的情境與人物的心境，同時，在第三場《梨園》中，史依弘一改以往楊貴妃平地起舞的動作，同舞蹈家黃豆豆、高小雅參照梅蘭芳先生《太真外傳》的演出劇照，融入古典舞蹈動作和戲曲元素，編創、復現了“翠盤舞”，展示出梅派藝術載歌載舞的藝術特色，也成為該劇的又一個亮點。

　　楊貴妃、李隆基的愛情被傳唱多年。史依弘提及人物塑造時，表示“訣別”一段是楊貴妃對自己短暫一生的回顧，也是她與李隆基曠世戀情的最后交代。李、楊在藝術上互為知音，史依弘相信這種深深羈絆的情感會吸引、觸動年輕人。

　　新版京劇《大唐貴妃》在舞美方面一改原版舞臺上的實景，運用多媒體影像技術，將傳統藝術與現代科技相融互補，從而更趨向戲曲藝術寫意、靈動、多變的藝術特色。在音樂方面，凸顯恢宏氣勢的同時，向京劇本體回歸，以更為連貫的音樂情緒，詮釋這出具有傳奇劇色彩、史詩氣魄的歷史悲劇。

　　據悉，2月17日至19日，該版《大唐貴妃》將亮相國家大劇院。(完)