中新網南寧9月9日電 題：印尼小伙將國粹藝術帶到廣西 架起中印文化交流橋梁

　　作者 韋佳秀

　　“音樂無國界，我希望更多中國人了解甘美蘭，欣賞甘美蘭，讓甘美蘭成為印中兩國藝術交流的橋梁。”近日，廣西藝術學院藝術研究院的印度尼西亞籍教師仁迪(Randy Geovani Putra)接受記者采訪時說。

　　在印度尼西亞語中，“甘美”(Gamel)原意為“敲擊”，與字尾“蘭”(an)合起來意思為“敲擊樂”。在印尼，幾乎每個正式的慶典都會有甘美蘭。作為印尼傳統的民間音樂，其歷史悠久，是最能體現印尼傳統音樂文化特征的存在。

　　2015年，仁迪來到廣西，在廣西師范大學攻讀學科教學(音樂)專業碩士研究生。因熟悉印尼傳統音樂，2018年畢業后，他成為廣西藝術學院一名專門教授甘美蘭課程的外籍教師，同時兼任該校甘美蘭樂團首席。

　　近日，記者來到仁迪的課堂，課堂上不時響起一陣具有金屬質感的打擊樂，旋律空靈且歡快，充滿異域風情。“在我們國家，幾乎沒有兩支完全一樣的甘美蘭樂隊。受到地方文化差異的影響，不同區域的演繹風格各有特色，且每一支樂隊的樂器構成也有差異。”仁迪說，他教授的甘美蘭屬于印尼西爪哇的甘美蘭音樂流派。

　　為了傳播甘美蘭，仁迪曾帶領學院的甘美蘭樂團，參加中國—東盟博覽會、中國—東盟音樂周，赴江蘇南京、湖北武漢等地進行學術交流。

　　在教學的過程中，仁迪萌生出將甘美蘭與中國傳統樂器結合演奏的想法。2021年，他將甘美蘭與中國的古箏、二胡等樂器結合，改編印尼西爪哇傳統歌曲《Sekar Manis》，并登上中國—東盟音樂周的舞臺進行表演。

　　近年來，仁迪多次與學院教授、學生探討如何將甘美蘭與中國傳統樂器結合。仁迪稱，作為傳統民間音樂，甘美蘭主要靠口傳心授流傳下來，沒有形成樂譜。

　　“我演奏一段甘美蘭，讓學生根據聽到的音階，對應到中國傳統樂器的音階，并記錄成樂譜。”仁迪說，想要將兩者結合，制作樂譜是第一步。在此基礎上，還要考慮兩國不同樂器的音色的契合度。因此，這項工作并不簡單。

　　受到仁迪的影響，越來越多的學生愛上甘美蘭，研究甘美蘭。在今年的暑期交流活動中，仁迪帶著一批學生，踏上印尼的土地，感受甘美蘭的獨特魅力。

　　仁迪帶著學生來到印度尼西亞萬隆國立藝術文化學院，與該校師生交流；參觀當地博物館，觀賞印尼傳統樂器；在印尼一個王宮中，敲擊古老的甘美蘭樂器。“聽到古老的甘美蘭發出的聲音，有一種穿越時空的感覺。通過這個活動，我感到自己與它有了更深的連接。”廣西藝術學院藝術研究院的學生楊柯說。

　　為了讓學生更加喜愛甘美蘭，仁迪的授課風格輕松且充滿歡樂；和學生們打成一片，今年36歲的他跟學生們像朋友一樣相處。在他看來，自己是印中兩國藝術文化交流的“紐帶”，希望更多學生通過他了解印尼傳統藝術文化。

　　與此同時，仁迪也在學生們的帶動下，深深愛上了廣西。今年是仁迪在廣西的第8年，當談及自己的生活狀態，他調侃道“早上吃桂林米粉，晚上吃螺螄粉”。(完)