第三屆IM兩岸青年影展在福建平潭舉辦。

　　平潭的風很大，一年到頭吹不停，行車在連接島嶼和陸地的跨海大橋，兩邊都是風車。人在海邊的風里走，容易“風生水起”。

　　9月12日-14日，第三屆IM兩岸青年影展（以下簡稱“IM影展”）在福建平潭舉辦。IM是“In Moments”的縮寫，意為“從這一刻起”。

　　9月14日晚在海邊舉行的表彰大會，更像是一場狂歡派對。海浪、沙灘、樂隊，舞臺與觀眾席、頒獎人與領(lǐng)獎人、前輩與青年，融合在一起。IM兩岸青年影展評委會主席、導(dǎo)演王小帥從第一屆開始就心心念念的“青年影展應(yīng)有的模樣”，實現(xiàn)了。

　　“這么多年，去過那么多電影節(jié)，你會忘了誰跟你交流，忘了電影在哪兒放映，反正那么多人和電影院都差不多。但可能讓你留下記憶的，是人和人之間的交流有多好玩，那邊的人文生活是什么樣的。”王小帥說。比如，他每次來平潭，都會去一家海鮮大排檔。

　　90后、00后導(dǎo)演的作品色彩紛呈

　　本屆IM影展共收到來自全球331所高校的1849部參展作品，其中88.6%的主創(chuàng)群體為95后電影人。50部入圍作品中，有15部來自臺灣，10余名臺灣青年創(chuàng)作者來到平潭現(xiàn)場。

　　85后陳秋甫的作品，已是第二次來到IM影展。由她擔任制片人的《帶媽媽出去玩》在第一屆時拿下了最佳影片；這一次，她擔任導(dǎo)演編劇的《阿月與阿英》再次入圍主競賽單元。陳秋甫本科在臺灣大學(xué)念藥學(xué)，從30歲開始轉(zhuǎn)行學(xué)習(xí)影視制作，《阿月與阿英》是她再次回到校園，在臺灣藝術(shù)大學(xué)念書后拍攝的第一個劇情短片。

　　與《帶媽媽出去玩》一樣，《阿月與阿英》的故事主人公是老人，取材自陳秋甫的母親與外婆。“看著她們相處的日常，有時覺得可愛，有時又覺得無奈。‘老老相顧’似乎已經(jīng)是高齡化社會的常態(tài)。但老者的每一天都是在與衰老對抗，與日常妥協(xié)，這是讓她們看起來富有生命力的方式之一。”陳秋甫說。

　　“《大年初二》像是一篇日記，記錄我在某一年的大年初二，觀察到的事情。”剛畢業(yè)于世新大學(xué)的90后導(dǎo)演陳培凱說。過年這件事，對兩岸的年輕人來說，有很多共同話題，或者說是“槽點”。

　　大年初二是女兒回門的日子。“我們家在每個大年初二，都有一些很固定的行程：要回到老家嘉義的鄉(xiāng)下，外公外婆擺滿一桌子固定的套餐，每年一模一樣；吃完飯，大人們會打牌；鄉(xiāng)下信號不好，手機沒有網(wǎng)絡(luò)，我也做不了別的事……”陳培凱說。

　　但傳統(tǒng)終究會發(fā)生一點變化，《大年初二》的靈感來源于某一年的春節(jié)，那是外公過世后的第一個大年初二。在照例回老家的路上，父親突然對陳培凱說：“要不我們先去吃麥當勞？”

　　“于是我很認真地去感受那一天，家族中的不同成員，為了維護傳統(tǒng)所做的不同的事，但不可避免有一些變化。”陳培凱說。他記錄下了這一天的經(jīng)歷，最終拍成了一部24分鐘的短片，“我喜歡描寫人與人之間的細小情感，貼近生活的日常樣貌”。

　　王小帥發(fā)現(xiàn)，入圍本屆影展的很多導(dǎo)演是90后甚至00后，很難整體評價他們的作品，但這也正是讓人高興的一點——呈現(xiàn)出色彩紛呈的狀態(tài)。“有時候，一個國家或者一個族群，在一個特定時期，會有一致的風氣和審美，比如‘××浪潮’‘××運動’。但現(xiàn)在，中國電影已經(jīng)處在一個大家在各自領(lǐng)域開疆拓土的開放階段。”

　　“我并不希望特別強調(diào)IM是一個‘兩岸’影展，因為三屆下來，可以看到它的涉獵范圍非常廣，還有海外的作品加入，我們應(yīng)該以更開放的態(tài)度來看待。”王小帥說。

　　“你來自哪里”是一個不那么重要的話題

　　不過，讓王小帥感到“奇怪”的是，忽略口音、地名等“硬性條件”，他依然可以分辨出一部作品的導(dǎo)演來自臺灣還是大陸。

　　“臺灣作者的本土文化氣息很清晰，而大陸導(dǎo)演的作品，可能感受不到它的家鄉(xiāng)背景，而海外作品更可能異域化。”王小帥說，“對于這兩種趨勢，我覺得如果一直都是侯孝賢、楊德昌的風格，觀眾也可能審美疲勞；而如果一直關(guān)心外面的世界，也可以轉(zhuǎn)身來看看家鄉(xiāng)的現(xiàn)實。我覺得雙方可以互相學(xué)習(xí)。”

　　其實，在影展這幾日，“你來自哪里”是一個不那么重要的話題。下了飛機，陳培凱就和剛認識的朋友到電影院邊上的餐館，吃了一頓當?shù)夭耍缓退∫粋€房間的室友來自澳門。在海邊的啤酒燒烤派對上，新認識的青年導(dǎo)演之間，聊得最多的是各自的創(chuàng)作軌跡。

　　這是陳秋甫第二次來到大陸，第一次來到平潭，下了飛機，“空氣的濕度和溫度，和臺北很像，很親近”。

　　出生于1994年的施方婷本科畢業(yè)于臺灣藝術(shù)大學(xué)，2018年考入北京電影學(xué)院讀研，今年剛畢業(yè)，此次帶來了作品《洋裝》。“我喜歡亞洲電影，或者說華語電影，在臺藝念完以后，就想來北京試試。當時我對自己說，考不上是自己沒才華，考上了就一定要來。”

　　和其他第一次來大陸的臺灣年輕人的略顯好奇相比，施方婷顯得“熟門熟路”，甚至已總結(jié)出了自己觀察到的兩所學(xué)校的不同之處。“在北京電影學(xué)院，我們都會比較直接地辯論，什么是好劇本，道具應(yīng)該怎么用，別人已經(jīng)拍過了你別拍了……有意見就直接懟。以前在臺藝，大家可能要婉轉(zhuǎn)一點。”施方婷說，“但這只是不同，沒有好與不好。我個人其實還比較喜歡直接的。”

　　施方婷認為，其實青年導(dǎo)演或者說年輕人，關(guān)心的話題無外乎是親情、愛情、友情，以及生命、科技等議題，“這在全世界都一樣，不同的只是表達方式與風格特征”。

　　施方婷的外公來自湖北的一個小縣城。到北京念書后，她第一次來到外公的老家。“外公的同代人大部分已經(jīng)不在了，我面對一群有著血緣關(guān)系的‘陌生人’，聊著也已經(jīng)過世的外公，就會有一種說不清楚的連接感。”這段經(jīng)歷曾被施方婷拍成了一個短片，“如果有機會，我希望把它擴展成一個長片”。

　　電影修復(fù)可以作為兩岸青年合作的一種方法

　　“我的父親在我14歲時過世了，家境不是很好，所以當時想念一個畢業(yè)后能盡快賺錢養(yǎng)家的專業(yè)，選擇了藥學(xué)。30歲之后，這個擔子輕了一點點，我想去嘗試自己喜歡的事情。”陳秋甫說。

　　經(jīng)驗、資金、人脈，青年導(dǎo)演談起電影之路的起步，無外乎這幾項，而影展就是這樣一個平臺。前兩屆入圍IM影展的百位青年創(chuàng)作者，如今已在國際上斬獲400余個獎項。

　　本屆IM影展搭建起青年創(chuàng)作者與產(chǎn)業(yè)對接的橋梁。從第二屆開始的“生生不息”訓(xùn)練營已升級為“生生不息”成長計劃，首次增加提案大會板塊。入圍的11個“進行中”項目，直面來自華夏電影、華策影視、橫店影視、阿里影業(yè)、B站、抖音等企業(yè)代表組成的決策人團隊。

　　以第三屆IM兩岸青年影展的舉辦為契機，平潭還在謀劃進一步服務(wù)兩岸青年影視人才，國內(nèi)13所高校為平潭綜合實驗區(qū)授牌“學(xué)生創(chuàng)作基地”。

　　本屆IM影展放映了兩部由廈門大學(xué)修復(fù)的電影——1993年上映的《香魂女》與1947年上映的《一江春水向東流》。這個修復(fù)實驗室是由“臺灣電影資料館”前館長、廈門大學(xué)電影學(xué)院講座教授井迎瑞在2015年幫助廈門大學(xué)組建的。

　　在井迎瑞看來，影展鼓勵創(chuàng)作與創(chuàng)新，但不僅是帶領(lǐng)年輕人“往前看”，還應(yīng)該引導(dǎo)年輕人“往后看”。“任何創(chuàng)造都是站在巨人的肩膀上發(fā)展，影展加入電影修復(fù)的元素是個好的開始，通過電影修復(fù)讓我們對于歷史重新凝視。”井迎瑞說，“電影修復(fù)也可以作為兩岸年輕人合作的一種方法，通過合作共同凝視歷史、凝聚共識、開始融合。”

　　井迎瑞說：“我的祖籍是山東，在臺灣生長，是所謂的‘外省第二代’。我承繼了父輩從大陸帶來的文化，方言與鄉(xiāng)土記憶，也必然攜帶了臺灣本土文化給的養(yǎng)分。臺灣和大陸各地的方言，甚至帶有各地鄉(xiāng)音的普通話，我基本上都能分辨，成為我從事兩岸交流的一個優(yōu)勢。這是我能做、會做的事情，也會一直做下去。”

　　平潭的風很大，但就如本屆影展的美學(xué)意象“風大又怎樣”，這讓井迎瑞很想來看看風究竟有多大。“兩岸的歷史雖然曾經(jīng)各自發(fā)展，但一如海葵臺風一定會同時影響兩岸，沒有任何一方能夠回避。有差異沒關(guān)系，但要開始理解，共構(gòu)出一個共同的宏大史觀。影像是一個很好的媒介，影展是一個很好的平臺。”井迎瑞說。

　　中青報·中青網(wǎng)記者 蔣肖斌 來源：中國青年報