中新社鄭州10月12日電 題：名家名段寄鄉音 鏗鏘豫劇傳兩岸

　　中新社記者 闞力

　　豫劇演員魏俊英至今保留一枚紅寶石戒指，那是30年前臺灣一位老人所贈。

　　1993年11月，河南豫劇團首次赴臺演出，豫劇大師馬金鳳一行30余人落地臺北機場。隨團演出的魏俊英回憶道，放眼望去是紅毯、花環和人海，“有人被戴上五六個花環，有人激動淚目。”

　　在臺北的首場演出劇目是《穆桂英掛帥》，魏俊英飾演劇中的楊文廣。現場座無虛席，在演員開嗓后掌聲、呼聲不斷。

　　演出結束后，魏俊英是第一位收到禮物的演員。她向記者回憶，兩個年輕人攙扶著一位70多歲的老太太，到后臺看望她，并用地道的河南話夸她演得好。

　　說話間，老太太摘下手上的紅寶石戒指，要送給魏俊英，讓她一時不知所措。在演出團員們的勸說下，她才忐忑地收下這份貴重的禮物，至今仍留在身邊。

　　豫劇又稱“河南梆子”，是中國五大戲曲劇種之一。1953年起，豫劇名角風靡臺灣，一度成為島內“追星”對象。

　　20世紀80年代末兩岸開啟交流后，河南是最早與臺灣開展文化交流的省份之一。1990年，臺灣的豫劇團到河南尋根演出。而從1999年起，魏俊英開始與臺灣豫劇演員攜手同演。

　　2015年，有幾位臺灣戲迷告訴當時在臺演出的魏俊英，“你之前在臺灣的演出我都看過。”在魏俊英看來，臺灣戲迷追捧豫劇，追的是唱腔中的鄉音和劇目里的鄉情。

　　在兩岸豫劇團開啟交流前，臺灣豫劇演員多以聽唱片學戲。中國戲劇家協會副主席、河南豫劇院名譽院長李樹建說，豫劇《風流才子》的“作畫”一折，演員只有動作沒有臺詞，從唱片里只能聽到音樂，不知道演員在演什么。現在這樣的“無奈”隨兩岸交流一去不復返。

　　“講閩南話的他們為唱出純正的豫劇，跟著我學一句、練一句，一練就是幾十遍甚至上百遍。”曾十余次赴臺演出，李樹建對臺灣戲曲演員苦練豫劇唱腔印象深刻。

　　李樹建介紹，清乾隆年間在河南開封一帶盛行后，豫劇隨著地域的差異化，分為祥符、豫東、豫西、沙河四大腔調。豫劇汲取了昆腔等劇種的藝術元素，廣泛吸收河南民間說唱，多以場面宏大的歷史典故為演出背景，鏗鏘激昂，富有鄉土氣息。

　　從20世紀30年代始的豫劇大師王潤枝、常香玉，再到家喻戶曉的“楊家將”“花木蘭”，這些豫劇名角名段被海內外傳頌。

　　作為李樹建學生，非洲人劉汴京(SIME NKEMENI DARRIN)接觸豫劇已五載。為了學好豫劇名段《清風亭上》，劉汴京用了三年時間琢磨豫劇的語言、唱腔和節奏。近兩年，從研究豫劇的語言表達到劇中的人物表達，劉汴京在豫劇演奏上實現新突破。

　　“未來我想在豫劇的國際推廣和傳播方面繼續走下去”，劉汴京說，他目前已著眼關注在華留學生學習豫劇事宜。

　　時光流轉，豫臺兩地以歷史故事為背景，已聯創《曹公外傳》《臺北知府》等諸多劇目。而李樹建也接待越來越多的臺灣劇團學生，“來時不會說河南話，走時會唱《花木蘭》”。

　　對于未來，李樹建期許豫劇演員能擁抱互聯網，“將臺前幕后事傳播出去，同時汲取新潮元素融入劇目中，吸引年輕人走進劇場”。(完)