作者：余曉

　　伴隨數字技術的發展，越來越多的高精度復制世界名畫進入了藝術展覽，滿足了人們不出國就能在家門口欣賞到世界各國名家珍品的愿望。但這一現象也引發爭議，有些復制品，主辦方在展簽上并未標明其非原畫，這樣一來，有人認為無法“一睹真容”，失去了走進展廳看畫的意義，也有觀展者認為復制品的濫用，有損博物館與美術館的權威性以及消費者的利益。

　　客觀來說，復制世界名畫確實有助于推廣、普及藝術，而且很多情況下，可能也是“無奈之舉”。比如，上海東一美術館正展出的“波提切利與文藝復興”展覽中，由于波提切利最重要的《春》與《維納斯的誕生》兩幅原作不能離開意大利佛羅倫薩，所以展覽只能在特許授權之下，采用最新科技與手繪結合的方式，以1∶1尺幅高仿還原制作了這兩幅名作。

　　事實上，世界上的名畫資源是相對稀缺的，要求每一個展覽都把名畫原作帶到現場，就要考慮到諸多現實因素，比如成本、安保等等。顯然，這多少有些“強人所難”。

　　更何況，技術越來越先進、成熟，名畫復制品與原作之間的差別也變得越來越細微，一般的藝術愛好者可能很難分辨。雖然沒能看到原畫的真容，但從實際欣賞的角度來說，其實“損失”并不大。因此，名畫復制品登上大雅之堂，有其現實的合理性。

　　不過，名畫復制品畢竟不能和原作相提并論。在部分展覽中，復制品的展簽上并未標明其復制身份，只留有原作名稱與創作年代，這就有誤導觀眾之嫌。另外，還有一些復制品對原作的色彩、質感還原度不佳，也容易引來觀眾吐槽。

　　可見，關鍵問題不在于名畫復制品能不能登上大雅之堂，而是藝術展覽有沒有尊重消費者的正當權益。比如，提前告知觀眾相關信息，滿足其知情權。又比如，名畫復制品的質量有沒有達標，這事關花錢參觀的觀眾有沒有買到“物有所值”的服務。

　　所以，名畫復制品不是不能“挑大梁”，而是要得到規范、有序的引導。比如，如果展出的是復制品，那么展覽價格就不應該和原作一樣，這才符合市場的規律。反之，如果展覽只有低劣的復制品，還利用各種噱頭進行營銷，那就是在傷害觀眾的情感，損壞行業的信譽，不利于整個藝術展覽行業的發展，需要進一步規范。簡單地說，只要把規則和情況說在前頭，說在明處，并且把選擇的自由交給消費者，名畫復制品登上大雅之堂就不存在問題。

　　當然，復制品再怎么模仿得惟妙惟肖，再怎么有性價比的優勢，也不能與名畫相比，原作的價值永遠是不可取代的。因此，在對名畫復制品保持寬容、開放態度的同時，還是要鼓勵更多藝術展覽引進原作，讓更多觀眾得到藝術熏陶的機會，滿足人們對欣賞世界文化藝術佳作的期待。（余曉）