中新網上海12月10日電 (記者 許婧)《當代海派名家·雙人展系列——張培成、丁設》9日在劉海粟美術館開幕。在上海成長的兩代藝術家張培成和丁設同臺炫技，形成傳統與創新、抽象與具象的藝術對話。

　　1948年出生的張培成，成名頗早。現為上海市美術家協會顧問、中國國家畫院研究員、國家一級美術師。曾任劉海粟美術館館長、上海美術家協會副主席。

　　此番展出的張培成代表作品，其中近六成為新作。對于參加此次展覽的初衷，張培成揶揄自己道：“我老了，容易有惰性，這個展覽會迫使自己去畫一批新作品。”此次展覽，他帶來了最新的兩個系列《洪荒世界》和《絢爛》。

　　“展覽很有意思，也很有學術意義。”張培成說：“之前一直在畫中國古代創世神話主題，展出后反響也蠻好的。這個展覽我想從創世神話出發，再延伸出去。新冠疫情期間我看了《人類簡史》，對人和世界的關系有了更深刻的理解。我就想，要么畫這個吧。”

　　但他強調自己“喜歡求變，但不喜歡突變”。張培成坦言：“一個藝術家，他肯定必須要有一個定位。這個坐標總歸是在一個時間和一個空間上。對我來說，時間上，必須是當代的；空間上，必須要是中國的，而且還必須是我自己的風格。一個清醒的藝術家始終要把這個三點‘坐標’好，才能找到自己的最合適‘定位’。”

　　對于“海派名家”的美譽，張培成說：“程十發先生說過，海派無派。海派畫家有一個共同點，就是不保守。他們抱著開放的心態，又是在上海這樣一塊很開放的土地上，紛紛闖出了自己的藝術天地。上海以包容的心態歡迎和容納全國各地來的藝術家。”

　　“70后”丁設畢業于解放軍藝術學院美術系油畫專業，現居上海，中國美術家協會理事。他便是青年時期來到上海，逐漸成長為海派藝術名家的。在他看來，海派文化具有融合的包容性。“藝術家個體的豐富性是上海的突出優勢。我有幸在這個城市生活、學習、工作，感受這個城市的藝術風氣和氛圍。在上海生活的外來藝術家，經過一段時間以后，也會被這個地域的文化而吸引，逐漸形成了一種海派表達樣式。”

　　丁設此次展出的作品類型豐富，包括繪畫、裝置、手稿以及數字作品。這些作品大多為大尺寸作品，最大的可以達到十來米的高度。

　　近年來，丁設致力于抽象符號表現和東方文化書寫。他認為，東方人的審美方式跟西方人不太一樣，同樣畫抽象繪畫，線和點的運用就不太一樣，體現出來的情緒和視覺也就不一樣。他也一直在思考，如何在以西方審美主導的抽象領域建立起東方文化的表達語系。

　　和張培成致力于“突破”自己類似，丁設每一天都在努力“讓自己在創作上變得更加陌生”。他說，一個具有探索精神的藝術家，每一天面對的都是新鮮的，這樣做出來的作品才是有意義、有生命力的。

　　展覽出品及策展人、上海視覺藝術學院美術學院院長、當代水墨藝術研究院執行院長石墨教授說，上海作為中國現代美術發祥地，凝聚了紅色基因、江南文化和海派胸懷，置于當代文化語境，擁有開放多元的城市文化品格和良好的藝術生態，如何為優秀傳統文化“創造性轉化、創新性發展”賦能。當代海派名家雙人展系列五年計劃正是上海視覺藝術學院聯合劉海粟美術館共同策劃的初步探索嘗試。

　　據介紹，本次展覽也是當代海派名家·雙人展系列的“第三波”。此前，該系列展已陸續推出楊正新與王劼音、張雷平與何曦的雙人展，均取得了不俗反響。未來也將更加重視展陳方式的變化和大眾傳播推廣，將展覽與美術館空間運營、與藝術教育和國際藝術交流建立聯系，深描并刻畫海派文化土壤中的當代藝術敘事體系，嘗試破圈層與“80后”“90后”“00后”藝術家協同創作，保持海派藝術的持續活力。

　　如展覽學術主持、著名藝術評論家林明杰教授說，石濤曾說“筆墨當隨時代”，但藝術不是被動地“隨時代”，更應該是呼應時代，引領時代，創造時代。這正是海派雙人展系列選擇藝術家的重要標準。

　　本次展覽由劉海粟美術館、上海視覺藝術學院主辦，上海視覺藝術學院·當代水墨藝術研究院承辦，展覽將展至12月24日。(完)