中新網北京1月25日電(記者 上官云)“譯作讀起來應該流暢，而且要盡可能保留原文風格和表達方式。”在接受中新網記者采訪時，聊到翻譯的一些準則，繪本《毛毛》的譯者李士勛提出了以上觀點。

　　《毛毛》的作者米切爾·恩德是德國著名作家，寫作敘事風格比較獨特。近期出版的繪本《毛毛》為紀念原作出版50周年而作，其中的插畫由意大利藝術家西蒙娜·切卡雷利繪制。

　　在李士勛看來，作為譯者，要不斷地提高自己的母語水平和外語水平。此外，要有意識地擴展知識面，在從事翻譯工作時，千萬不能掉以輕心。

　　與“時間”有關的現代童話

　　從內容來看，李士勛表示，《毛毛》是關于“時間”的現代童話。

　　故事的主人公毛毛住在大城市郊區一個圓形劇場的廢墟里。她能夠傾聽人們的話語，也能傾聽動物的語言，甚至是樹上的風聲。

　　在時間老人的居住之地，毛毛破解了關于“過去、現在和未來”三兄弟的“時間之謎”，看到了一朵比一朵更絢麗的時間之花不停地綻放和凋謝，悟到“時間就是生命，生命在人心中”。

　　一覺醒來，她發現自己坐在露天劇場的廢墟上。原來她在時間發源地的一天，世上已經過去了一年。在時間老人的幫助下，毛毛得以釋放出人們節省的“時間花”。

　　“那些時間花像彩云一樣托著毛毛回到人間，節省下來的時間也返回各自主人身上。世界又恢復了原來的祥和狀態。繪本《毛毛》表現了原著的第一部分。”他表示，以繪本形式詮釋這樣一部作品，難度可想而知。

　　李士勛認為，籠統地說《毛毛》是一本“童話書”，或者說是“幻想小說”都可以。因為這兩種說法都道出了這本書的主要特征：它是一個虛構的故事。

　　“確切地說，這本書應該歸類于‘童話小說’。它不同于口口相傳的民間童話，而是文人獨立的創作，篇幅更大，人物也更多。”李士勛稱。

　　將富有想象力的文字變成圖像

　　在繪本《毛毛》中，其文字部分從原著中選取。李士勛則對譯文進行了仔細的再推敲，使之更加忠實于原文。

　　“繪本以圖為主，和小說不一樣。”拿到繪本《毛毛》后，李士勛立刻被封面吸引了，星光燦爛的夜空和露天劇場的層層臺階，以及小女孩的背影，真實而又夢幻。

　　一頁一頁地翻開繪本《毛毛》，他的思緒回到了原著的種種細節里，童年記憶慢慢涌上心頭，“貝波那雙布滿老繭的手，讓我立刻想起了小時候的冬天里，父母親被凍裂的手。”

　　書中的很多插圖，都給李士勛留下了深刻印象：比如兩個大人激烈爭吵后言歸于好，毛毛傾聽了整個過程，雙方從各說各有理，到握手言和，一連串的“分鏡頭”，比較易于孩子理解。

　　“畫家把富有想象力的文字變成圖像，給人以更直觀的感受。讀過原著的讀者，往往會對畫家的表現力嘖嘖稱贊。”他總結道。

　　翻譯如何做到“信”與“達”？

　　實際上，李士勛很早就開始接觸翻譯工作。1980年研究生學習期間，他開始翻譯德國文學作品，畢業后被分配到《世界文學》編輯部，負責介紹德語文學。

　　四十多年來，他翻譯出版的文學作品包括德國文學史上的經典名著，以及當代德國文學暢銷新作等等，“若說翻譯心得，首先要有老老實實的態度，千萬不能自以為是，掉以輕心。”

　　“作為譯者，要不斷地提高自己的母語水平和外語水平。此外，要有意識地擴展知識面，對不熟悉的領域要虛心，這樣可以避免常識性的錯誤。”他總結道。

　　李士勛認為，關于翻譯，一百多年前嚴復提出的原則“信、達”二字仍然有效。信，即忠實于原文；達，即準確地表達。譯作讀起來應該流暢，而且要盡可能保留原文風格和表達方式。

　　繪本《毛毛》的翻譯，原則上沒有什么不同。他說，給孩子看的作品也無須過分刻意地口語化，“我主張盡可能做到直譯，不贊成‘意譯’，除非難以做到直譯。”

　　李士勛表示，直譯是檢驗“信、達”程度和翻譯水平的試金石，“合格的直譯應該是誠實的譯者畢生追求的目標。”(完)