【文藝觀潮】

　　作者：劉俊（中國傳媒大學學報《現代傳播》編輯部主任、教授、博士生導師）

　　2023年的中央廣播電視總臺春節聯歡晚會已落下帷幕。這臺熱氣騰騰、暖意融融的晚會躍然大小屏端，從四顆門齒的吉祥物兔圓圓，到演播大廳頂棚花型結構，創作者從自然萬物和歷史文化中汲取藝術審美元素，傳遞中華民族永葆信心、奮進拼搏的精神力量。從形態上，大量科技元素的應用給觀眾帶來視聽震撼；從內容上，不同類型、風格的歌舞、語言類節目目不暇接，帶來豐富的觀賞體驗。2023年春晚的價值和意義還不止于此，從1983年中央電視臺第一次直播春節聯歡晚會至今，總臺春晚走過了40年的歷程。40年里，總臺春晚持續引領中國電視文藝的潮流趨勢，在一定程度上成為年度中國社會文化的風向標，更以一年一度的儀式感為標識，成為中國人的新年俗，極大拓展了數千年來中國人過年的文化體驗。

　　內容形態始終走在創新路上

　　1983年的除夕夜，中國電視觀眾第一次在熒屏上看到了以“圓桌聯歡+文藝表演+電視直播”為形態和內容的電視文藝作品。在那個電視內容匱乏的年代，每年央視春晚的熱鬧喜悅氣氛、知名演員會聚、舞美視聽璀璨，以及同時同刻觀看直播的新鮮感，成為觀眾一年都在等待的激動時刻。當時電視機尚未普及，春晚的“現象級”程度甚至也在一定程度上刺激了電視的銷量。而電視機在中國家庭的普及，又直接推動電視這一媒介樣態的吸引力和影響度在20世紀80年代中后期快速躍升至高點。

　　40年來，春晚在形態和內容上一直走在創新的路上。例如，早在第一、二屆春晚上，就出現了中國香港地區、中國臺灣地區演員的身影，中國最早的電視晚會小品，以及主持人與現場觀眾的互動游戲環節。不僅如此，從第一屆起，春晚就注重與場外觀眾的互動。1983年的春晚設置了4部熱線電話，供觀眾點播春晚現場演員的節目時撥打。

　　進入20世紀90年代，春晚更是加速創新。超大空間的央視一號演播廳的使用、在全國多地設立分會場等舉措，擴大了春晚在空間上的吐納，為表演場景帶來更多可能性。新世紀以來，LED屏幕、舞臺機械裝置、VR、XR等視聽科技手段的引入，讓觀眾感受到視聽效果的不斷突破。同時，春晚上還有很多新創作或重新編曲的歌曲溫暖了生活，在相聲、小品、情景喜劇、音樂脫口秀等形式中不斷迭代的語言類節目讓觀眾笑聲不斷，這些“名場面”都在一代又一代觀眾心中留下深深烙印。

　　總臺春晚不只注重內在更新，更向外影響甚至引領著中國電視文藝的創新。在春晚影響下，觀眾對電視文藝產生了強烈的觀看訴求。電視人則受到春晚節目形式的啟發，推出《綜藝大觀》等綜藝節目，在其后十數年間滋潤著中國人的精神文化生活。進入新世紀前后，電視創作理念日益更新迭代，游戲、益智、選秀類節目不斷涌現，但春晚和《綜藝大觀》的“綜合表演拼圖”內容形態仍對新生的電視綜藝甚至網絡綜藝形態產生深遠影響。更不用說，在40年間央視、地方臺、網絡平臺和民間的各類主題性、節日性晚會，多是在一定程度上效仿總臺春晚的基本結構和形態。

　　可以說，在總臺春晚對中國電視業的示范、對中國電視人的歷練、對中國電視觀眾的培育之下，包括電視文藝、網絡文藝在內的中國文藝事業得以不斷總結、創新、精進。

　　為觀眾提供“標記歲月”的機會

　　除了在文藝領域的影響力之外，總臺春晚在40年間還成為中國人家國情懷和文化凝聚所系。一般而言，民俗、習俗、風俗的形成需要較長的時間沉淀，以及各種社會文化條件的積累催化，而總臺春晚經過短短幾十年的時間，就快速成為能留存于中國人社會生活史、精神生活史的新民俗實屬不易，從一個側面可見當代傳媒對社會文化生活的深刻影響。

　　每到除夕夜，天南海北的中國人都會同時“隔空”觀看同樣的春晚節目內容，與親朋好友在社交網絡熱烈探討，從而形成了一種“想象的共同體”。大家雖未謀面，但都會被同樣的旋律觸動、因同樣的話語爆笑、被同樣的情緒擊中。這是屬于中國人的觀看“共同體”，所有對家與家人的思念，都能通過春晚的節目和眼前的親朋得到釋放；所有對國家和社會發展的感懷，也能借助春晚這個一年中難得的“停頓時刻”，去品味、去回望、去憧憬。于是，除夕與春晚給中國人提供了一個難得的“標記歲月”的機會，標記個人發展、標記家庭收獲、標記社會更新、標記國家前行。

　　與家國情懷相關聯的，還有春晚為文化凝聚提供了一個年度載體，這有賴于總臺春晚在全球華人中的影響力。無論是暫時在外留學、工作的中國人，還是長期旅居海外的華人華僑，春晚讓他們與家鄉的親人觀看同樣的內容，體會中華兒女才能理解的文化氣息、精神釋放與情感撩撥。正是因為有諸如春晚這樣文化凝聚、文化體驗的恰當載體，中華文化的當代連續性傳承才有了具體的依托。

　　科技創新推動視聽迭代

　　文藝形態的創新，以及春晚文化的形成，都離不開春晚本身制作品質的始終在線。這在很大程度上得益于高科技的助力。在40年里，春晚每每成為最新視聽科技應用的跑馬場，給觀眾帶來新奇極致的視聽體驗。

　　自1983年以來，春晚的現場舞美效果與電視呈現效果不斷發展變化。20世紀八九十年代春晚創作者不斷將彼時最新的聲光電設備引入春晚現場，2000年之后大面積的背景屏幕、地面屏幕逐漸應用于直播現場，2010年之后舞臺的復雜機械造型裝置的使用逐漸成熟，而2020年前后虛擬現實、擴展現實的迭代再一次全面提升了春晚的視聽效果。

　　擴展現實技術的使用進一步打破現實與虛擬的邊界，實現現實與虛擬的深入融合。于是，伴隨著歌手的演唱、舞者的身姿，觀眾在電視屏幕上能夠看到縈繞和嵌入在舞臺上璀璨的星辰大海、耀眼的麥浪翻滾、神秘的遠地風情、真切的遠古幻境、熱烈的萬人共舞。用肉眼已經分辨不出哪些是春晚舞臺實景、哪些是虛擬的內容。可以說，融合了虛擬現實、擴展現實、3D、4K、5G等最新科技，春晚讓虛擬再造影像與現場實體舞臺交替呈現、無縫對接，春晚的藝術想象力及其實現度，獲得了跨越式發展。就科技與藝術的融合而言，近年來總臺春晚還與中秋晚會、跨年歌會、各類主題性晚會聯動，在各類晚會創作實踐中不斷積累經驗、鍛煉隊伍，形成了一系列高視聽品質的矩陣式作品。

　　除了虛擬現實、擴展現實技術外，近年來春晚舞美還呈現了由LED屏幕打造的720度穹頂空間，在演播廳內的墻面和頂部打造出一種帶有高度包裹感的視覺奇觀。比如2023年春晚舞美設計體現“滿庭芳”的理念，通過花型結構演化重構而成的演播廳頂部藝術裝置和其他多個方位的設計，共同營造祈愿圓“滿”的中華大家“庭”盡展“芳”華的主題氣象。近十年，隨著媒介融合時代的到來，應觀眾和用戶在各類移動智能終端“小屏互動式觀看”的需要，總臺春晚還不斷強化多屏傳播、跨屏傳播的理念，為觀眾即時提供形態多樣的可供小屏觀看的內容。近兩年豎屏直播形式，更給用戶帶來新穎的美學體驗。這些外化形式與晚會節目內在的創意邏輯相得益彰，共同鑄就總臺春晚既現代又古典的美學意蘊。

　　春晚40年，既是回憶的終點，也是前行的起點。在春晚未來的發展中，除了繼續強化已有的特色、理念和水準之外，面對網絡時代觀眾的多元化需求，還應繼續在眾口難調的困境中尋求觀眾喜好的“最大公約數”，保持歌舞類節目的傳統優勢，加大語言類節目的創新力度，借力視聽科技的最新發展，不斷提升藝術品質并釋放社會文化影響力。特別是在科技的引入方面，繼續加強科技與藝術的融合，最終使科技幻化、交融到藝術之中。通過回望總臺春晚40年發展我們還發現，春晚的影響力從來都不只限于電視藝術、傳媒藝術的領域內部，而是常常“破圈”，成為中國人社會精神文化生活的話題、認識、觀念的重要來源。這又要求春晚創作者不斷夯實責任意識、擔當意識、文化意識，讓春晚繼續擔當凝聚主流價值觀的重要使命。