何以中國｜“戲碼頭”唱響和合共生大戲

　　8月9日，“何以中國·和合共生”網(wǎng)絡(luò)主題宣傳活動在天津啟動。當(dāng)著名京劇表演藝術(shù)家、天津市文聯(lián)主席孟廣祿在古文化街戲樓前唱響《中華瑰寶》，那聲穿越云天的花臉“啊啊啊”，恰是天津戲曲百年傳承的回響。這座將戲曲融入血脈的城市，正用最地道的腔調(diào)，詮釋何謂“看戲看角看天津”。

孟廣祿在古文化街戲樓前唱響《中華瑰寶》（央廣網(wǎng)記者 張強(qiáng) 攝）

　　九河匯津門 百年筑“戲窩”

　　海河的浪花里，藏著天津戲曲的基因密碼。這座被稱作“九河下梢”的城市，因水陸通衢成了五方雜處的熔爐——南來的徽班帶著二黃的婉轉(zhuǎn)，北往的梆子裹著秦腔的蒼勁，本地的時調(diào)摻著市井的鮮活，在茶館酒肆里碰撞出獨(dú)特的聲腔。

　　1907年“慰亭堂”的鑼鼓聲還未散盡，1936年中國大戲院的霓虹已照亮梅蘭芳的水袖。馬連良在此唱紅《借東風(fēng)》，筱白玉霜的評劇讓臺下茶客忘了添水，一句“好嘛！”的喝彩能讓角兒一夜之間名震津門。“北京學(xué)藝，天津走紅，上海賺包銀”的老話，道盡這座城的江湖地位：它是戲曲的試金石，更是藝術(shù)家的煉金爐。

主題宣傳活動中的戲曲表演（央廣網(wǎng)記者 張強(qiáng) 攝）

　　而話劇的種子也在此破土。李叔同在這里寫下《茶花女》的臺詞；曹禺的“生命三部曲”里滿是天津的煙火氣；南開校園里，張伯苓“藉演劇以改良社會”的理念，讓話劇從象牙塔走到街巷，成了喚醒民智的號角。天津，早已不是單純的“戲碼頭”，而是戲曲與時代對話的十字路口。

　　街巷變戲臺 古今共入戲

　　“抬頭看！茶花女在陽臺唱《飲酒歌》！”今年端午假期，意式風(fēng)情區(qū)洋樓陽臺秒變歌劇包廂，觀眾不用買票，端著冰淇淋就能聽威爾第。同一時刻，金街大銅錢廣場《日出》沉浸式上演，“陳白露”從民國海報里走下來，旗袍一擺，鉆進(jìn)人群；古文化街戲樓前，群口快板《花板唱響文化街》竹板翻飛，游客還沒反應(yīng)過來，已被拉進(jìn)“包袱”里。

往期金街大銅錢廣場 《日出》演出現(xiàn)場（央廣網(wǎng)發(fā) 天津人民藝術(shù)劇院供圖）

　　天津把劇場“拆”了，讓整座城都成了舞臺。廣東會館的青磚灰瓦間，穿長衫的游客跟著“戲班學(xué)徒”學(xué)圓場，一轉(zhuǎn)身撞進(jìn)《大河向東》的劇情里；張園的木地板每天響九回，講解員變作報童喊“號外”，女學(xué)生模樣的演員攥著傳單奔跑，槍炮聲仿佛從百年前的街巷穿透而來；曹禺故居的臺燈亮著，《雷雨》的臺詞混著窗外的蟬鳴，觀眾伸手仿佛能觸到周樸園書房里的舊座鐘；海河畔的“橋邊音樂匯”則以交響樂與民樂交替，把津門夜色譜成流動的曲譜……

　　“在這兒看戲，腳底下踩著的都是戲文里的地兒。”游客張女士撫著廣東會館的雕梁笑道，她剛跟著“學(xué)徒”走了個云手，袖口還沾著戲臺的木屑。觀眾王威在曹禺故居看完《雷雨》，走出院門仍覺“蘩漪的呼吸就在耳邊”——當(dāng)建筑肌理撞上戲曲魂，天津的每一塊磚瓦都成了活的戲本。

　　老調(diào)譜新韻 戲臺連云端

　　駱玉笙的京韻大鼓還在電臺里繞梁，元宇宙、AI人工智能正在賦能相聲藝術(shù)，試想當(dāng)幕布上的虛擬“逗哏”與真人“捧哏”一唱一和，不得驚得老茶客直拍桌子：“這新玩意兒，哏兒!”

　　天津的戲曲從不是博物館里的標(biāo)本。孟廣祿帶著新編京劇《中華瑰寶》站上戲樓，花臉唱腔直抵人心，既有老輩的筋骨，又添了時代的鋒芒；文惠卡十年發(fā)行吸引688萬人次市民走進(jìn)劇場觀看惠民演出，把“高雅藝術(shù)”拽進(jìn)了尋常百姓家……

天津首臺雙層“相聲巴士”（央廣網(wǎng)發(fā) 王藝晗 攝）

　　“天津是戲曲之鄉(xiāng)、曲藝之鄉(xiāng)，京劇、相聲等優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)在唱響‘河海津韻’城市名片中具有重要作用。”孟廣祿表示，“作為文藝工作者，我們要用千年戲韻講好中國故事。天津是戲碼頭，也是大舞臺，愿咱們京劇的水袖能卷起不同文明的手，唱響和合共生的世界大戲。”

　　從碼頭的“撂地”到云端的“直播”，從張伯苓的“改良社會”到年輕人的“元宇宙戲臺”，天津的戲曲像海河的水，既守著源頭的清，又奔著新潮的涌。這座“戲碼頭”，也早已不是地域的符號，而是文明對話的舞臺。在這里，每一段唱腔都是“和合共生”的注腳，每一座戲臺都在唱響人類共通的悲歡。