【解說】“擇一事，終一生”是每一位匠人的真實寫照。鄭國華便是一位名副其實的“葫蘆”匠人，他的“青牛葫蘆制作技藝”早在2007年便被納入黑龍江省省級非物質文化遺產名錄。如今，已年過古稀的他仍在不斷思考與創新，讓“葫蘆”制作技藝煥發著新的生機。

　　【同期】“青牛葫蘆制作技藝”傳承人 鄭國華

　　我太爺是最早搞葫蘆的，因為那時候他是一個教書先生，因為教書，寫字繪畫基本上都會，所以后來他發現在葫蘆上作畫挺有意思，他就開始在葫蘆上雕刻和繪畫。就這樣從我太爺開始，到我爺爺，到我父親。我從小從我父親那開始培養出了對葫蘆藝術的一種愛好。在2007年被評為非物質文化遺產以后，我感覺我肩上有一種傳承的責任，所以我就開始對葫蘆進行系統研究。

　　【解說】葫蘆制作技藝種類繁多，大致分為葫蘆雕刻、葫蘆烙畫、范制葫蘆等。鄭國華隨著對葫蘆的深入研究與葫蘆制作工具的不斷發展，最終選擇主要以葫蘆烙畫為主要制作方式。除了傳統烙畫技藝的打稿、勾勒以外，在渲染的環節上鄭國華創造了“沙點皴”與“意象皴”兩種技法。

　　【同期】“青牛葫蘆制作技藝”傳承人 鄭國華

　　在葫蘆上我最后形成的是這種“沙點皴”，主要是受咱們中國畫“米氏皴法”影響，為了突出主題，來(襯)托主題，用這種點，但是我這個點和他的點不一樣，我這是深點、淺點、大點、小點，像我今年兔年我創造(作品)奔月，月亮的后邊我用“沙點皴”，月亮顯得更亮，而且(月亮 )后邊覺得更深遠了。

　　【解說】如果說“沙點皴”是用“點”元素讓葫蘆烙畫更具立體感與層次性，那“意象皴”更講求隨意性，用在葫蘆上畫“圈”的方式，讓葫蘆自然顯現出深淺不一的變化，使其更具美感。

　　【解說】隨著技藝的不斷更新，鄭國華對于葫蘆的審美也在發生著變化。在葫蘆的選擇上不再追求飽滿圓潤的單一標準，相反，那些看著應該扔掉的葫蘆，卻在他的設計下，成為了獨一無二的藝術品。

　　【同期】“青牛葫蘆制作技藝”傳承人 鄭國華

　　老百姓所說的長毛葫蘆，我覺得它更有意思，因為它是自然形成的斑斑點點，然后根據它的斑點進行創作。你像這種干癟的葫蘆，也能出現一種很好的藝術品，所以現在我越加對葫蘆有這種親切感，不論是什么樣的葫蘆，我都想辦法讓它變成一個很好的藝術品。

　　【解說】匠人匠心，鄭國華在保留葫蘆制作技藝最基本的藝術性之外，他繼續挖掘著“青牛葫蘆制作技藝”的更多可能性。

　　【同期】“青牛葫蘆制作技藝”傳承人 鄭國華

　　大部分咱們創造的葫蘆藝術品都只能進行欣賞，但是我覺得還應該往生活用品、實用價值上發展。最近考慮到這個叫茶葉罐，做這個茶葉罐它有三大特點，一個是有實用性，裝茶是保鮮，像我這個(葫蘆的)海綿體仍然在里邊存著，所以它保鮮程度比較好。第二可以把玩，第三個可以欣賞到我這個藝術品。

　　【解說】對手藝人而言，傳承是與生俱來的使命。現如今，鄭國華擁有兩位常年跟隨的徒弟。看著徒弟耐心學習，細心操作，他的內心無比欣慰。未來，他希望“青牛葫蘆制作技藝”能夠在徒弟們的傳承下散發出更亮的光彩。