左上：4月23日晚，北京梅蘭芳大劇院，中國戲曲學院第七屆中國京劇優秀青年演員研究生班（簡稱“青研班”）教學匯報演出劇目《穆桂英掛帥》正在上演。

　　右上：李晨陽在后臺化妝、勒頭造型，梅派京劇表演藝術家、本屆“青研班”專業導師李勝素（右一）親手為她調整妝發，本屆“青研班”班主任、京劇名家于魁智（左一）拿出手機記錄。

　　中間：4月24日晚，北京梅蘭芳大劇院后臺，中國戲曲學院第七屆中國京劇優秀青年演員研究生班教學匯報演出折子戲專場開演前，青年演員們利用等待化妝的空隙在舞臺上各自練習、接受京劇名家的指導。

　　左下：中國戲曲學院第七屆中國京劇優秀青年演員研究生班教學匯報演出劇目《穆桂英掛帥》即將開演，演員在工作人員的幫助下佩戴頭飾，準備登臺。

　　右下：4月24日晚，北京梅蘭芳大劇院后臺，中國戲曲學院第七屆中國京劇優秀青年演員研究生班教學匯報演出折子戲專場即將開演，來自中國人民大學京劇社的大學生準備入場觀看演出。中青報·中青網記者 李崢苨/攝

　　勒頭、扎靠、勾臉，后臺的青年戲曲演員們緊張準備；大學京劇社的年輕戲迷、老人帶著孫輩，也紛紛入場落座。

　　戲曲大幕拉開。

　　近日，第七屆中國京劇優秀青年演員研究生班（以下簡稱“青研班”）在梅蘭芳大劇院舉行教學匯報演出。

　　在戲曲界，“青研班”是人才培養的“金字招牌”，辦了近30年，時隔5年多，第七屆“青研班”開辦，由中國戲曲學院承辦。

　　中國戲曲學院藝術總監、京昆系主任、京劇名家于魁智是第七屆“青研班”班主任，他也是第二屆“青研班”的學生。在他看來，這場教學匯報演出展示的不僅是戲曲表演的藝術風采，更是新一代戲曲人的精神風貌。

　　臺柱子云集的“青研班”

　　在“青研班”學習幾乎是每個京劇演員的夢想。

　　第七屆“青研班”研究生、上海京劇院青年演員董洪松十幾歲時，就聽說了“青研班”的名號。他的師父，我國著名京劇藝術家孟廣祿就畢業于“青研班”。如今，已學戲20多年的董洪松也成為“青研班”的一員。

　　“青研班”自1996年開辦至今，涵蓋京劇、昆曲、評劇、河北梆子、晉劇、越劇等15個戲曲劇種，培養的研究生覆蓋了全國23個省、自治區、直轄市的50余個戲曲院團和藝術院校。

　　有人說，“青研班”是“明星班”。自1996年開始至今連續舉辦六屆，截至目前，“青研班”學生中共有94人獲梅花獎（其中，8人獲二度梅，1人獲梅花大獎），23人次獲“文華表演獎”。歷屆“青研班”學生構成了梯隊結構合理、銜接有序的人才群體，成為新時代戲曲藝術傳承發展的中堅和骨干力量。

　　第七屆“青研班”錄取了來自25個戲曲院團（校）的54人，其中京劇48人，昆曲、晉劇、豫劇、秦腔、越劇等劇種6人，平均年齡33歲，年齡最小的只有25歲。

　　“青研班”選拔嚴苛，學員都是每個劇院挑大梁的“臺柱子”，還有一些已是地方院團長。

　　第七屆“青研班”研究生、貴州京劇院有限責任公司90后戲曲演員李晨陽介紹了選材過程：首先在劇團內部報名、推選，省（區、市）文旅部門上報，再經專業評審及文化理論考試，最終從300余人中脫穎而出，能走到這里不容易。

　　“青研班”也配備最強師資，從全國聘請尚長榮、葉少蘭、劉長瑜等藝術家和王安奎、周育德、譚志湘等理論專家作為專業導師和理論導師，使學員們得到諸多名家的傾囊相授。

　　開班時，于魁智就跟大家說，“無論來自哪個院團，領導也好，院團長也好，到了‘青研班’，就都是學員”。

　　“第七屆‘青研班’培養的就是新時代的戲曲領軍人。”于魁智說，“新時代對戲曲人才的要求是全方位的、綜合的，不僅是唱和演，還要有更多傳播推廣的能力。”

　　第七屆“青研班”的課程加強了理論學習。學員不僅要了解本劇種，還要了解整個戲曲事業發展現狀和未來發展方向。在董洪松看來，“青研班”將戲曲演員的學習推向更高級的階段。中專時，戲曲演員主要學習、記憶戲曲的動作、臺詞、場上調度等；到了大學，要求學生解決問題，完成課題，注重嗓子、氣息等功力的提升；當有了20多年的劇團演出實踐進入“青研班”，董洪松更專研人物形象的塑造——思考老藝術家為何能在臺上那么松弛，他們是怎樣把人物演“活”的。

　　青島市京劇院院長鞏發藝學戲已有31年。像他這樣的劇團負責人，第七屆“青研班”里不少。為幫助學員協調學習和工作，“青研班”將理論課集中安排在周二至周四，剩下的專業課學習，學員可與導師一對一溝通。

　　教學匯演持續5天，每位學員都要亮相。“每天至少十幾位研究生強強組合，劇目和角色也精心設計，就是為了托舉第七屆‘青研班’學員。”于魁智介紹，“青研班”老師跟中國戲曲學院、學員所在各劇團反復磋商：劇目將名劇、名段、地方劇種全部囊括，同時有文有武、有京有昆，不僅有各流派的折子戲，還有大戲，“京劇整本的大戲最受觀眾歡迎”。

　　“學員需要走上舞臺，向社會匯報。”于魁智說，相較20多年前，如今，青年戲曲演員的舞臺實踐機會多了很多，剛剛兩個學期，他們已和觀眾見面10場了。

　　傳承，從老一輩藝術家身上感受熱愛

　　第七屆“青研班”研究生、浙江京昆藝術中心青年演員安麗娜在匯報演出前，85歲的著名京劇武旦演員劉琪在小徒弟的攙扶下，特地趕來后臺。

　　作為安麗娜的藝術指導，劉琪陪她在臺上練了一段，囑咐她，“你臺上放松自己，按自己的狀態去演。” 演出畢，劉琪又來后臺鼓勵她：“演得很好，不足的地方回爐，繼續打磨。”

　　從3月開始跟學《扈家莊》選場，劉琪在正常的課時上完后，主動加課，帶著她拉戲——把戲整體過一遍；說戲——詳細講解每個動作細節。

　　劉琪親自示范，一個眼神、一個下巴的方向都摳得仔細。安麗娜記得，有一次，要做一個踢的動作，劉琪把水袖下擺一抓，一推，砰一下就踢起來了，“完全看不出老師已經80多歲。”

　　光是《扈家莊》選段，劉琪就掌握了4個老師表演的路子。她會告訴安麗娜，一招一式的來歷。“這個動作為什么要這樣演，誰給她指導過，她的老師是怎么跟她講的，她再教給我們，這就是傳幫帶。”安麗娜說。

　　“了解不同流派的表演特點，對于以后理解人物，進行再創造是很有益的。”

　　25歲的國家京劇院一團青年演員褚灃怡是第七屆“青研班”里最年輕的學生，國家京劇院一團團長李勝素是她在“青研班”的專業導師。

　　在李勝素身上，褚灃怡看到了梅派風范，“為人厚道、大氣，總是默默耕耘，不爭不辯”，“請教問題時，她會不厭其煩地做示范，哪怕只是一個呼吸。她也會幫我們分析人物、劇本，講解劇情如何推進、如何變換節奏，如何立住人物核心。”

　　在匯演劇目《穆桂英掛帥》中，年過半百的穆桂英對于只有25歲的褚灃怡來說，并不好演。李勝素告訴她，刻畫這一人物要把握不同層次，比如兒女未歸時的擔心；見到孩子的疑問、關切；發現孩子闖禍，又急又氣，壓著股火；對朝廷的不滿，受命猶豫；最后信心百倍馳赴戰場。

　　最令褚灃怡感嘆的是，在《滿江紅》《斷橋》《帝女花》等劇目里，沒有大喜大悲，卻真正能感覺到李勝素的真情實感，“戲如人生，人生如戲，人與角不可分割”。

　　褚灃怡視李勝素為榜樣，她希望自己積累更多的表演經驗和生活閱歷，多學戲、多攢戲，找到自己的風格，也能塑造立得住的人物。

　　年輕學員也體驗到了名角背后的艱辛。李勝素以前下鄉演出，扛著一大包行李，卡車一啟動，就吃土，到了劇院，在臺上把鋪蓋一鋪，點燈、點爐子、燒水、隨便弄點吃的，將就著睡一晚。

　　于魁智不到10歲學藝，不管春夏秋冬，每天5點起床壓腿，吊嗓子。恢復高考那年，帶了200多元只身闖北京，夜宿火車站。在中國戲曲學院上學時，他是起得最早、睡得最晚的。

　　“也是因為這樣的熱愛，老師們見不得練功房亂了、臟了，在他們眼里，劇院就是家。”褚灃怡說。

　　“看到他們這么年輕，虛心好學，我們很欣慰。”于魁智表示，下一步，打算讓“青研班”的師生同臺，學生在舞臺上感受導師的藝術影響，這或許對他們的學習勁頭有很好的推動作用。

　　接力，青年演員扛起振興戲曲大旗

　　來到“青研班”，對鞏發藝來說，不僅是作為戲曲演員的更高平臺，也為劇院發展提供了一個好的契機。

　　“繁榮發展戲曲事業關鍵在人。”鞏發藝表示，當前的京劇，還是一個相對小眾的藝術，更需要青年演員強強聯合、 抱團取暖，共同踐行京劇的發展和傳承。

　　前幾天，鞏發藝邀請第七屆“青研班”同學、北京京劇院青年演員張凱到青島領銜演出《蘇武牧羊》，觀眾爆滿。“‘青研班’的很多同學跟我說，只要有需要，馬上就能幫忙。所以，這也是青島京劇院的財富。”鞏發藝說。

　　在于魁智看來，戲曲更重要的價值，是傳遞忠孝仁愛的中華優秀傳統文化。“自古以來，仁義禮智信，在戲曲的傳統劇目中比比皆是。我們的祖輩可能文化程度并不高，但他們對善惡、美丑的認知，淳樸、忠孝的品德會通過聽書看戲，一代一代傳承下來。”

　　在《滿江紅》等新編歷史劇中，弘揚的是民族精神和民族氣節；很多現代戲中，謳歌的是時代楷模、先進模范。“可以說，戲曲是向世界講述中國故事的最好載體。戲曲之所以在世界各地深受歡迎，不僅因為它的藝術美，更在于它的內容代表著中華五千年文化。”于魁智表示。

　　望著正為上場緊張準備的青年演員們，于魁智說，“每個時代都有不同的需求和人才的涌現。希望第七屆‘青研班’學員，能夠在新時代接起接力棒，扛起戲曲繁榮振興的大旗。”

　　中青報·中青網記者 張藝 來源：中國青年報